非代替性トークンは、最近多くのフォロワーを獲得しているブロックチェーン空間のイノベーションの1つです。 その理由の1つは、NFTによってアーティストが自分のスキルを披露し、作品に必要な評価を受けることができるからです。
何年にもわたって、NFTを活用して独自のクリエイティブスキルを光らせ、人気を高めているアーティストが何人か流入しています。
さらに、NFT市場は、暗号業界の不安定な価格変動にもかかわらず、新しいプラットフォームの作成と新しいトークンの鋳造により成長を続けています。
NFTは、ビットコインブロックチェーンでカラーコインプロトコルが開始された2012年にブロックチェーン業界に最初に登場しました。 しかし、NFTがイーサリアムネットワークに移行した2017年まで、あまり認知されていませんでした。 イーサリアムでは、デジタルアート、収集品、音楽などの資産の作成、プログラミング、取引を可能にするネットワークの能力により、NFTが繁栄しました。
2017年から2018年にかけて最も成功したNFTプロジェクトは、CryptoPunks、Rare Pepes、Crypto Kittiesでした。 2017年以前は、ケビン・マッコイが2014年にQuantumを鋳造しており、業界ではNamecoinブロックチェーン上の最初のNFTと見なされています。
しかし、NFT市場は2021年にアート業界に流通し始め、デジタルアーティストが作品の収益化に活用することで、新たな高値に爆発的に成長しました。 その年、Beepleはデジタルアート作品を6,900万ドルで売却し、非代替性トークン市場の取引量は130億ドルに急増しました。
何人かの有名なNFTアーティストは、作品の販売から数百万ドルを稼ぎ、業界で非常に人気があります。 しかし、これらのアーティストの群衆の中には、その印象的な売上とユニークなスキルのために、最もホットなクリエイターのトップ10と見なされている人もいます。 Beeple、Pak、Trevor Jones、Krista Kim、Grimes、Fewocious、Mad Dog Jones、XCOPY、Josie Bellini、Slimesundayです。
出典: Beepleのウェブサイト
Beepleの顔であるマイク・ウィンケルマンは、業界で最も人気のあるNFTアーティストの1人です。 Beepleは、13年以上にわたって毎日一貫して芸術作品を制作してきました。 彼は最終的に、5000枚の画像のコラージュを非代替性トークンに包含するデジタルアートワークを作成し、このユニークな作品を「Everyday:The First 5000 Days」と名付けました。
Beepleは、2021年3月にNFTアートの最高販売額となる6,900万ドルで作品を販売しました。 また、伝統的なアートハウスでオークションにかけられ、販売された最初の「クリプトアート」であったため、そのような資産の人気が高まりました。 Beepleは、見物人のためにシュールでディストピア的なイメージを作成するユニークなアートでよく知られています。 マイクは、新しい技術を試すことでデジタルアートの限界を押し広げ続け、毎日アートを制作し、ソーシャルメディアのハンドルネームで共有しています。
出典: ニフティゲートウェイ
Pakは、デジタルアートの制作に20年近く携わってきた匿名のデジタルアーティストです。 注目すべきは、朴氏の匿名性は、この謎のNFTアーティストが個人ではなくグループである可能性も残していることです。
Pakは最も裕福なNFTアーティストの1人と見なされていますが、彼らのアートのほとんどは数百万ドルしか売れず、平均4,077.96ドルです。 朴氏のアートには、ジェネレーティブ・アルゴリズムで作られた抽象的な形がよく使われます。 最先端のテクノロジーと卓越したクリエイティブスキルの使用により、彼らの作品は業界で最も人気のあるアートの1つになりました。 2021年3月には、NFTのコレクションを1,700万ドルで売却しました。 そして2014年には、AIを活用したソーシャルメディアプラットフォーム「Archillect」を立ち上げ、ビジュアルアートの投稿に利用しています。
朴氏は匿名のままだが、朴氏の作品を入手するために莫大な金額を費やし続けている美術品収集家を落胆させることはなかった。 このアーティストの大規模なフォロワーの中には、テスラモーターズのCEO、イーロンマスクがいます。
出典: トレバー・ジョーンズ・アート
トレバー・ジョーンズは、伝統的な絵画と最先端のテクノロジーを組み合わせることで、莫大な売上を上げ、多くのフォロワーを獲得したNFTアーティストです。 この組み合わせは、しばしば視覚的に素晴らしく、示唆に富む希少でユニークな作品を生み出します。
さらに、ジョーンズは、自分のプラットフォームを使って他の今後のNFTアーティストを後押しすることで、NFTコミュニティの成長を支援することに専念しています。 また、トレバーは自身のプラットフォームを利用して、デジタルアートの世界におけるブロックチェーン技術の可能性についての認識を高めました。 彼の最高傑作の1つは、いくつかの世界的なランドマークの上に浮かぶ翼のある人物をフィーチャーした一連のビットコインエンジェル作品です。 このシリーズは、デジタルペインティング技術と3Dモデリングソフトウェアを使用して美しく作成されており、各作品はユニークです。
ソース: Krista kim studio
キムは、2021年3月に512,000ドルで売却したNFT仮想住宅「Mars House」プロジェクトを立ち上げました。 彼女の作品は、夢のようなイメージとパステルカラーが特徴です。 また、NFTを採用し、ブロックチェーン技術を活用してユニークなアートワークを制作した最初のアーティストの一人としても知られています。
キムの作品は、世界中の権威ある展覧会、美術館、ギャラリーで、芸術の世界で広く認められています。 2018年、キムはランバンとコラボレーションして衣料品コレクションを制作し、アーティストと技術エンジニアの架け橋となるテキズム運動を設立しました。 また、この運動は技術の進歩を芸術作品と見なしています。
ソース: <a href="https://www.niftygateway.com/@grimes/collections">Nifty 出入口の垢弓
グライムスは、音楽とデジタルアートで名を馳せたアーティスト、プロデューサー、パフォーマーです。 最近、グライムスはNFTに興味を示し始め、権力、アイデンティティ、神話のテーマを描いたデジタルアート作品を作成・販売しています。 キム同様、彼女の作品も夢のようなシュールなイメージが特徴的です。
グライムスのインスピレーションの源は、中世の芸術、サイバーパンク、アニメと結びついており、彼女の作品がSFとファンタジーに満ちている理由です。 2021年、彼女はNFTコレクション「War Nymph」をNifty Sanvwayで販売し、音楽アーティストとして得た金額をはるかに上回る600万ドルを獲得しました。
Fwociousは幼い頃から絵を描き始め、2020年には作品を収益化するためにNFTに移行しました。 フェヴォシャスは、その並外れた技術でコレクターや愛好家の心を捉え、短期間で大きな知名度を獲得しました。
彼のアートは、大胆で想像力に富み、カラフルな資質を特徴としており、21歳という年齢にもかかわらず、NFTアーティストとして成功するための重要な要素の1つです。 少数の作品が展示され、評判の良い展示会で数千ドルで販売されています。
2021年には、ナイキの子会社であるRTKFとコラボレーションし、スニーカーNFTコレクション「FEWO WORLD Open Edition」を制作しました。 このコレクションには、ユニークなNFTを購入した本物のスニーカーが含まれており、7分間で300万ドル以上を売り上げました。
出典: ツイッター
カナダのデジタルアーティストであるMicah Dowbakは、Mad Dog Jonesの顔であり、彼のアートは90年代に育ったノスタルジックな思い出に支えられています。 したがって、彼の作品は壮大であり、見る人に不思議な感覚を呼び起こします。
MicahはNFTシーンでは比較的新しいですが、多くのフォロワーを獲得し、彼の作品で印象的な売り上げを上げています。 2021年4月、ダウバックの最も有名な作品であるレプリケーターは、400万ドル以上で落札されました。 コピー機と猫が登場する50秒のループシーンでした。 マッドドッグ・ジョーンズは、彼の作品から1800万ドル以上を稼いでいます。
ソース: Xcopy
XCOPYは、グリッチ、ピクセルアート、伝統的なアート技術を使用して、常に視聴者に素晴らしい効果をもたらす催眠術のような作品を作成することで人気を博した匿名のNFTアーティストまたはアーティストのグループです。
販売ランキングも高く、1枚のNFTを平均23,000ドル以上で販売しています。 2022年には、「Max Pain」というタイトルのNFTコレクションをNifty Sanvsのオープンエディションとして約2,300万ドルで販売しました。 XCOPYの作品は、ディストピア、無気力、死を歪んだ視覚的ループで描くことが多い。
出典: ツイッター
Josie Belliniは、NFTコミュニティで急速に広く認知されるようになった暗号アーティストです。 彼女の作品は、ファンタジーとサイエンスフィクションの微妙なバランスで、大胆な色彩と複雑なディテールで命を吹き込まれています。
Josieは、アートワークにストーリーテリングと感情を吹き込む特徴的なスタイルで、NFTコミュニティで尊敬される巨人となっています。 彼女の最も有名な作品は、フィルターのビットコインガスマスクで、徐々に彼女のブランドと融合しています。
ジョシーはまた、分散化の確固たる信奉者であり、彼女の芸術を使用してビットコインとイーサリアムについての認識を高めています。 さらに、2022年3月には、メタバースをカラフルなアートで浮かび上がらせるNFTコレクション「CyberBrokers」を立ち上げました。
ソース: <a href="https://www.niftygateway.com/@slimesunday/collections">Nifty ゲートウェイ
スライムサンデーというアートネームで活動するマイク・パリセラは、NFTコミュニティで並外れた才能が注目されているデジタルアーティストです。 シュールで超自然的な作品を制作する独特のスタイルを持つマイクは、さまざまなテクスチャーや要素を作品にシームレスに融合させています。 スライムサンデーの作品の鑑賞者は、その不具合、歪み、断片的な画像のために、方向感覚の喪失、不安、畏敬の念を抱くことがよくあります。
さらに、マイクは絵画、写真、デジタル技術を組み合わせて、主流メディアで受け入れられるものの限界を押し広げ続けています。 スライムサンデーの美しくも心に残る構図アートは、彼を作品が見る者を深く、示唆に富む感情で襲い続ける数少ないアーティストの一人にしました。
アート界のNFTとブロックチェーン技術への大きな移行は、アーティストの作品を収益化するのに役立つ画期的な動きでした。 これらのアーティストは年齢も経歴もさまざまですが、そのユニークなスキルセットにより、業界で最も尊敬され、有名なNFTアーティストのトップ10にランクインしています。
ジョシーベリーニのような一部のアーティストは、ビットコインやイーサリアムなどの暗号巨人についての認識を高めるために彼らの芸術を継続的に使用しています。 同時に、トレバー・ジョーンズのように、デジタルアートの世界におけるブロックチェーン技術の可能性を擁護するために、彼らのアートを使用する人もいます。
非代替性トークンは、最近多くのフォロワーを獲得しているブロックチェーン空間のイノベーションの1つです。 その理由の1つは、NFTによってアーティストが自分のスキルを披露し、作品に必要な評価を受けることができるからです。
何年にもわたって、NFTを活用して独自のクリエイティブスキルを光らせ、人気を高めているアーティストが何人か流入しています。
さらに、NFT市場は、暗号業界の不安定な価格変動にもかかわらず、新しいプラットフォームの作成と新しいトークンの鋳造により成長を続けています。
NFTは、ビットコインブロックチェーンでカラーコインプロトコルが開始された2012年にブロックチェーン業界に最初に登場しました。 しかし、NFTがイーサリアムネットワークに移行した2017年まで、あまり認知されていませんでした。 イーサリアムでは、デジタルアート、収集品、音楽などの資産の作成、プログラミング、取引を可能にするネットワークの能力により、NFTが繁栄しました。
2017年から2018年にかけて最も成功したNFTプロジェクトは、CryptoPunks、Rare Pepes、Crypto Kittiesでした。 2017年以前は、ケビン・マッコイが2014年にQuantumを鋳造しており、業界ではNamecoinブロックチェーン上の最初のNFTと見なされています。
しかし、NFT市場は2021年にアート業界に流通し始め、デジタルアーティストが作品の収益化に活用することで、新たな高値に爆発的に成長しました。 その年、Beepleはデジタルアート作品を6,900万ドルで売却し、非代替性トークン市場の取引量は130億ドルに急増しました。
何人かの有名なNFTアーティストは、作品の販売から数百万ドルを稼ぎ、業界で非常に人気があります。 しかし、これらのアーティストの群衆の中には、その印象的な売上とユニークなスキルのために、最もホットなクリエイターのトップ10と見なされている人もいます。 Beeple、Pak、Trevor Jones、Krista Kim、Grimes、Fewocious、Mad Dog Jones、XCOPY、Josie Bellini、Slimesundayです。
出典: Beepleのウェブサイト
Beepleの顔であるマイク・ウィンケルマンは、業界で最も人気のあるNFTアーティストの1人です。 Beepleは、13年以上にわたって毎日一貫して芸術作品を制作してきました。 彼は最終的に、5000枚の画像のコラージュを非代替性トークンに包含するデジタルアートワークを作成し、このユニークな作品を「Everyday:The First 5000 Days」と名付けました。
Beepleは、2021年3月にNFTアートの最高販売額となる6,900万ドルで作品を販売しました。 また、伝統的なアートハウスでオークションにかけられ、販売された最初の「クリプトアート」であったため、そのような資産の人気が高まりました。 Beepleは、見物人のためにシュールでディストピア的なイメージを作成するユニークなアートでよく知られています。 マイクは、新しい技術を試すことでデジタルアートの限界を押し広げ続け、毎日アートを制作し、ソーシャルメディアのハンドルネームで共有しています。
出典: ニフティゲートウェイ
Pakは、デジタルアートの制作に20年近く携わってきた匿名のデジタルアーティストです。 注目すべきは、朴氏の匿名性は、この謎のNFTアーティストが個人ではなくグループである可能性も残していることです。
Pakは最も裕福なNFTアーティストの1人と見なされていますが、彼らのアートのほとんどは数百万ドルしか売れず、平均4,077.96ドルです。 朴氏のアートには、ジェネレーティブ・アルゴリズムで作られた抽象的な形がよく使われます。 最先端のテクノロジーと卓越したクリエイティブスキルの使用により、彼らの作品は業界で最も人気のあるアートの1つになりました。 2021年3月には、NFTのコレクションを1,700万ドルで売却しました。 そして2014年には、AIを活用したソーシャルメディアプラットフォーム「Archillect」を立ち上げ、ビジュアルアートの投稿に利用しています。
朴氏は匿名のままだが、朴氏の作品を入手するために莫大な金額を費やし続けている美術品収集家を落胆させることはなかった。 このアーティストの大規模なフォロワーの中には、テスラモーターズのCEO、イーロンマスクがいます。
出典: トレバー・ジョーンズ・アート
トレバー・ジョーンズは、伝統的な絵画と最先端のテクノロジーを組み合わせることで、莫大な売上を上げ、多くのフォロワーを獲得したNFTアーティストです。 この組み合わせは、しばしば視覚的に素晴らしく、示唆に富む希少でユニークな作品を生み出します。
さらに、ジョーンズは、自分のプラットフォームを使って他の今後のNFTアーティストを後押しすることで、NFTコミュニティの成長を支援することに専念しています。 また、トレバーは自身のプラットフォームを利用して、デジタルアートの世界におけるブロックチェーン技術の可能性についての認識を高めました。 彼の最高傑作の1つは、いくつかの世界的なランドマークの上に浮かぶ翼のある人物をフィーチャーした一連のビットコインエンジェル作品です。 このシリーズは、デジタルペインティング技術と3Dモデリングソフトウェアを使用して美しく作成されており、各作品はユニークです。
ソース: Krista kim studio
キムは、2021年3月に512,000ドルで売却したNFT仮想住宅「Mars House」プロジェクトを立ち上げました。 彼女の作品は、夢のようなイメージとパステルカラーが特徴です。 また、NFTを採用し、ブロックチェーン技術を活用してユニークなアートワークを制作した最初のアーティストの一人としても知られています。
キムの作品は、世界中の権威ある展覧会、美術館、ギャラリーで、芸術の世界で広く認められています。 2018年、キムはランバンとコラボレーションして衣料品コレクションを制作し、アーティストと技術エンジニアの架け橋となるテキズム運動を設立しました。 また、この運動は技術の進歩を芸術作品と見なしています。
ソース: <a href="https://www.niftygateway.com/@grimes/collections">Nifty 出入口の垢弓
グライムスは、音楽とデジタルアートで名を馳せたアーティスト、プロデューサー、パフォーマーです。 最近、グライムスはNFTに興味を示し始め、権力、アイデンティティ、神話のテーマを描いたデジタルアート作品を作成・販売しています。 キム同様、彼女の作品も夢のようなシュールなイメージが特徴的です。
グライムスのインスピレーションの源は、中世の芸術、サイバーパンク、アニメと結びついており、彼女の作品がSFとファンタジーに満ちている理由です。 2021年、彼女はNFTコレクション「War Nymph」をNifty Sanvwayで販売し、音楽アーティストとして得た金額をはるかに上回る600万ドルを獲得しました。
Fwociousは幼い頃から絵を描き始め、2020年には作品を収益化するためにNFTに移行しました。 フェヴォシャスは、その並外れた技術でコレクターや愛好家の心を捉え、短期間で大きな知名度を獲得しました。
彼のアートは、大胆で想像力に富み、カラフルな資質を特徴としており、21歳という年齢にもかかわらず、NFTアーティストとして成功するための重要な要素の1つです。 少数の作品が展示され、評判の良い展示会で数千ドルで販売されています。
2021年には、ナイキの子会社であるRTKFとコラボレーションし、スニーカーNFTコレクション「FEWO WORLD Open Edition」を制作しました。 このコレクションには、ユニークなNFTを購入した本物のスニーカーが含まれており、7分間で300万ドル以上を売り上げました。
出典: ツイッター
カナダのデジタルアーティストであるMicah Dowbakは、Mad Dog Jonesの顔であり、彼のアートは90年代に育ったノスタルジックな思い出に支えられています。 したがって、彼の作品は壮大であり、見る人に不思議な感覚を呼び起こします。
MicahはNFTシーンでは比較的新しいですが、多くのフォロワーを獲得し、彼の作品で印象的な売り上げを上げています。 2021年4月、ダウバックの最も有名な作品であるレプリケーターは、400万ドル以上で落札されました。 コピー機と猫が登場する50秒のループシーンでした。 マッドドッグ・ジョーンズは、彼の作品から1800万ドル以上を稼いでいます。
ソース: Xcopy
XCOPYは、グリッチ、ピクセルアート、伝統的なアート技術を使用して、常に視聴者に素晴らしい効果をもたらす催眠術のような作品を作成することで人気を博した匿名のNFTアーティストまたはアーティストのグループです。
販売ランキングも高く、1枚のNFTを平均23,000ドル以上で販売しています。 2022年には、「Max Pain」というタイトルのNFTコレクションをNifty Sanvsのオープンエディションとして約2,300万ドルで販売しました。 XCOPYの作品は、ディストピア、無気力、死を歪んだ視覚的ループで描くことが多い。
出典: ツイッター
Josie Belliniは、NFTコミュニティで急速に広く認知されるようになった暗号アーティストです。 彼女の作品は、ファンタジーとサイエンスフィクションの微妙なバランスで、大胆な色彩と複雑なディテールで命を吹き込まれています。
Josieは、アートワークにストーリーテリングと感情を吹き込む特徴的なスタイルで、NFTコミュニティで尊敬される巨人となっています。 彼女の最も有名な作品は、フィルターのビットコインガスマスクで、徐々に彼女のブランドと融合しています。
ジョシーはまた、分散化の確固たる信奉者であり、彼女の芸術を使用してビットコインとイーサリアムについての認識を高めています。 さらに、2022年3月には、メタバースをカラフルなアートで浮かび上がらせるNFTコレクション「CyberBrokers」を立ち上げました。
ソース: <a href="https://www.niftygateway.com/@slimesunday/collections">Nifty ゲートウェイ
スライムサンデーというアートネームで活動するマイク・パリセラは、NFTコミュニティで並外れた才能が注目されているデジタルアーティストです。 シュールで超自然的な作品を制作する独特のスタイルを持つマイクは、さまざまなテクスチャーや要素を作品にシームレスに融合させています。 スライムサンデーの作品の鑑賞者は、その不具合、歪み、断片的な画像のために、方向感覚の喪失、不安、畏敬の念を抱くことがよくあります。
さらに、マイクは絵画、写真、デジタル技術を組み合わせて、主流メディアで受け入れられるものの限界を押し広げ続けています。 スライムサンデーの美しくも心に残る構図アートは、彼を作品が見る者を深く、示唆に富む感情で襲い続ける数少ないアーティストの一人にしました。
アート界のNFTとブロックチェーン技術への大きな移行は、アーティストの作品を収益化するのに役立つ画期的な動きでした。 これらのアーティストは年齢も経歴もさまざまですが、そのユニークなスキルセットにより、業界で最も尊敬され、有名なNFTアーティストのトップ10にランクインしています。
ジョシーベリーニのような一部のアーティストは、ビットコインやイーサリアムなどの暗号巨人についての認識を高めるために彼らの芸術を継続的に使用しています。 同時に、トレバー・ジョーンズのように、デジタルアートの世界におけるブロックチェーン技術の可能性を擁護するために、彼らのアートを使用する人もいます。